Uppalapu Srinivas (28. Februar 1969 – 19. September 2014)

war ein indischer Mandolinenspieler und Komponist. Da er ein Wunderkind war, wurde er manchmal als Mozart der klassischen indischen Musik bezeichnet.

Im Alter von fünf Jahren nahm er die Mandoline seines Vaters U. Satyanarayana in die Hand, nachdem er sie auf einem Konzert gehört hatte, das er mit seinem Vater besuchte.

Als sein Vater, der klassische Musik studiert hatte, das Talent seines Sohnes erkannte, kaufte er ihm eine neue Mandoline und begann, ihm Unterricht zu geben. Der Gitarrist Vasu Rao führte den siebenjährigen Srinivas 1976 in die westliche Musik ein.

Sein erstes öffentliches Carnatic-Konzert gab er 1978 während des Thyagaraja Aradhana Festivals in Gudivada in Andhra Pradesh. Danach, im Alter von 11 Jahren, gab er 1981 während der Musiksaison im Dezember sein erstes öffentliches Konzert in Chennai in der Indian Fine Arts Society.

Srinivas trat im Alter von dreizehn Jahren beim Berliner Jazzfestival auf.

Ursprünglich für ein halbstündiges Konzert nach Miles Davis gebucht, erhielt Srinivas stehende Ovationen und musste eine weitere Stunde spielen.

Gitarrist John McLaughlin hörte zum ersten Mal eine Kassette dieses Konzerts des dreizehnjährigen Wunderkindes und war sehr beeindruckt.

McLaughlin bat Srinivas, sich der Gruppe anzuschließen und mit ihr zusammen mit den anderen indischen Musikern Zakir Hussain, Shankar Mahadevan und V. Selvaganesh um die Welt zu touren. Srinivas war ein führender Spieler der Gruppe.

Er spielte die Mandoline auf dem Mclaughlin-Album „Floating Point“, das 2008 eine Grammy-Nominierung in der Kategorie „Bestes zeitgenössisches Jazz-Album“ erhielt.

Srinivas tourte auf eigene Faust ausgiebig durch die Welt – er spielte in Australien, Südostasien, Südwestasien und ausgiebig und häufig in den Vereinigten Staaten und Kanada.

Srinivas wurde wegen einer Lebererkrankung behandelt und hatte sich am 11. September 2014 einer Lebertransplantation unterzogen.

Während er sich erholte, starb er am 19. September 2014 im Apollo Hospital an den Folgen von Komplikationen.

Teilweise Diskographie

Mandolin Srinivas hat über 137 Alben in verschiedenen Musikstilen aufgenommen, von karnatischen Musiksolos über Jugalbandis mit Hindustani-Musikern bis hin zu Weltmusik.

1. •Mandolin - Master U. Srinivas (Magnasound, 1986)
   

2. •Mandolin Ecstasy (Oriental, 1986)
   

3. •Magic Mandolin (Chhanda Dhara, 1989)
   

4. •Music on Mandolin (Super Cassette, 1990)
   

5. •Double Mandolin (The Master Company, 1991)
   

6. •Modern Mandolin Maestro (GlobeStyle, 1991)
   

7. •Trio Mandolin (Koel, 1992)
   

8. •Mandolin Duets (EMI, 1994)
   

9. •Prodigy (Koel, 1994)
   

10. •Rama Sreerama (Real World Records, 1994)
    

11. •Dream, with Michael Brook (Real World/Virgin/EMI, 1995)
    

12. •Dawn Raga (Womad, 1996)
    

13. •Marvels on Mandolin (Magnasound, 1996)
    

14. •Mandolin (Geethanjali, 1998)
    

15. •Mystic Raptures (Music Today, 2000)
    

16. •Remember Shakti: The Believer (Verve/Universal, 2000)
    

17. •Mandolin Magic (Dunya, 2001)
    

18. •Gamanashrama (Charsur, 2003)
    

19. •Sangam: Michael Nyman Meets Indian Masters (WEA, 2003)
    

20. •Om Nama Shivaya (Sea, 2004)
    

21. •Five Star (Saregama 2004)
    

22. •Mandolin Melodies: South Indian Classical Music (Felmay, 2005)
    

23. •Ragasangamam (Music Today, 2006)
    

24. •Sahavaadhan (Living 2006)
    

25. •Samjanitha (Dreyfus Records, 2008)
    

26. •Chinnanchiru Kiliye (Music Today, 2011)
    

27. •Sangeet Santaj Vol. 1 & 2 (Music Today, 2011)
    

28. •Ru-Ba-Ru: A Unique Confluence of Sarangi & Mandolin (Music Today, 2011)
    

29. •Dikshitar Masterpieces (Music Today, 2011)
    

30. •Mokshamugalada
    

31. •Nadasudharasa
    

32. •Double Mandolin
    

33. •Meenakshi Memudam
    

34. •Pancharatna Kritis –Trio Mandolin
    

35. •Magnetic Mandolin
    

36. •Naada Brahmaanandam (Double Mandolin)
    

37. •Naanu Palimpa
    

38. •Vaathapi on Mandolin
    

39. •Endaro Mahanubhavulu
    

40. •Enduko Dayaradura
    

41. •Gaana Sampoornam
    

42. •Mandolin Ganamrutham
    

Sein begabter jüngerer Bruder U. Rajesh studierte etwa 27 Jahre lang bei Srinivas und ist ebenfalls ein versierter Mandolinenspieler, der ihn in den letzten 20 Jahren seines Lebens oft auf Konzerten begleitete.

Srinivas und Rajesh haben auch gemeinsam Musik komponiert und neben karnatischer Musik intensiv an der Verschmelzung karnatischer und westlicher Musik gearbeitet.

Sie spielten auch mit dem Johannesburg Philharmonic Orchestra, mit dem französischen E-Bassisten Dominique Di Piazza, dem Pianisten Anil Srinivasan und Stephen Devassy, ​​einem Pianisten aus Kerala. 2008 arbeiteten sie erneut mit John Mclaughlin für das Album Samjanitha zusammen.

Srinivas Mandoline

Srinivas erste Mandoline war eine „normale“ westliche Mandoline; Allerdings nahm er im Laufe seiner musikalischen Karriere Modifikationen vor, um ihn an seinen Spielstil anzupassen.

Srinivas begann mit der akustischen Mandoline, aber weder die Größe noch das Zupfen der akustischen Mandoline waren für lange, anhaltende Töne geeignet.

Anschließend wechselte er zur elektrischen Mandoline, die sich besser für anhaltende Töne und musikalische Verzierungen eignete.

Er war der erste Musiker, der die elektrische Mandoline in der karnatischen Musik einsetzte.

Im Gegensatz zu den acht Saiten einer typischen Mandoline, die auf GG-DD-AA-EE gestimmt sind, verwendete Srinivas im Allgemeinen nur fünf Saiten, die auf CGCGC gestimmt waren.

Kopien dieses Mandolinenstils sind in Indien erhältlich, und mehrere andere indische Mandolinenspieler haben ähnliche Instrumente verwendet (einschließlich seines Bruders U. Rajesh). Das Design und seine spezifischen Saitenkombinationen sind in Indien und den USA patentiert.