Das dürfte in den 1890er Jahren gewesen sein, als die Mandoline weltweit das Instrument der Stunde war.
Die beiden Instrumente sind sich so ähnlich, dass Bernardo sein gebildetes Verständnis der Violine auf die Mandoline übertragen hat.
Sein anderer Lehrer, Francesco, war ein Mandolinist, der im selben Künstlerkreis wie Raffaele Calace in Neapel tätig war.
Bernardo gewann 1899 im Alter von 18 Jahren einen internationalen Wettbewerb für Mandolinenspieler in Europa.
Er gewann einige ähnliche Musikwettbewerbe in Neapel, Paris, London, Berlin und St. Petersburg.
Er beeindruckte den Sultan der Türkei (in Paris) und trat vor Kaiser Franz Joseph von Österreich-Ungarn, Kaiser Wilhelm II. in Berlin und Zar Nikolaus II. von Russland in St. Petersburg auf.
Bernardo und sein Bruder Nicola tourten fast ein Jahrzehnt lang durch England und wanderten dann im August 1909 in die Vereinigten Staaten aus.
De Paces Repertoire und Technik wurden im Brooklyn Life als „die schwierigsten Violin- und Klavierkompositionen beschrieben, die in unvorstellbar schnellen Tempi ausgeführt wurden und eine unheimliche Technik erforderten, die auf Bündeninstrumenten selten zu hören ist“.
Im Jahr 1927 berichtete der Minneapolis Star, dass er als einer der besten Mandolinisten der Vereinigten Staaten anerkannt worden sei. Es fügte hinzu, dass er mehr als nur ein Mandolinist war, dass seine Fähigkeit darin bestand, mit menschlichen Emotionen zu spielen, wie es nur wenige Musiker konnten.
Er wuchs im Goldenen Zeitalter der Mandoline auf und war einer der Starkünstler sowohl in Europa als auch in den Vereinigten Staaten.
De Pace gewann schon in jungen Jahren einen internationalen Mandolinenwettbewerb, und wie sein Enkel Bobby De Pace es später ausdrückte: „Von 11 bis 17 Jahren spielte er für Könige und Königinnen.“
Ab 1900 arbeitete er fast zehn Jahre lang in England, spielte drei Saisons lang mit dem Blackpool Winter Gardens' Orchestra und tourte fast sieben Saisons lang mit seinem Bruder Nicolas durch das Land, bis sie 1909 aus Italien in die Vereinigten Staaten auswanderten.
Bis 1921 unternahm er ausgedehnte Tourneen sowohl als Musiker als auch als Varieté-Darsteller.
Viele Jahre lang war De Pace neben seinen Auftritten auf der Varieté-Bühne Mandoline-Solist an der Metropolitan Opera.
Seine Talente wurden auch in der neu entstehenden Filmindustrie wahrgenommen; Sein Camp-Auftrittsstil wird in einem Warner Bros. festgehalten.
Vitaphone-Kurzfilm aus dem Jahr 1927 (Bernado de Pace: Der Zauberer der Mandoline), der 2007 als Teil der Deluxe-Edition von The Jazz Singer auf DVD veröffentlicht wurde, und zwei MGM-Kurzfilme aus dem Jahr 1929.
Er veröffentlichte auch eine Reihe von Aufnahmen, die von leichten klassischen Stücken bis hin zu Originalkompositionen im traditionellen italienischen Stil reichten.
Bernardo und sein Bruder Nicola
Nach ihrer Ankunft in den Vereinigten Staaten am 27. August 1909 begannen Bernardo und sein älterer Bruder Nicholas mit Tourneeauftritten.
Ein Zeitungsausschnitt aus Washington, D.C. vom Mai 1910 nennt ihre Tat „De Pace Brothers“.
Zunächst arbeiteten sie als Instrumentalisten und spielten Gitarren- und Mandolineninstrumente.
Ab 1914 traten sie unter dem Namen De Pace Opera Company auf, einer Besetzung aus 6 oder 7 erfahrenen Sängern, deren Auftritte Instrumental- und Gesangsnummern umfassten.
Ihre Leadsängerin war die Sopranistin Adeline Dossena, die an der Mailänder Scala aufgetreten war.
Beide Brüder sangen im Opernstil und spielten ihre Instrumente.
Die Operngesellschaft gab komprimierte Aufführungen populärer Opern.
Die Verfassung von Atlanta beschrieb ihre Show im Jahr 1917 wie folgt: „Ihr Repertoire umfasst Arien aus den größten Opern, die jemals geschrieben wurden, und sind dadurch gekennzeichnet, dass sie sich von den regulären sogenannten „klassischen Liedern“ unterscheiden, die man heutzutage normalerweise auf der Bühne hört.
Jedes Mitglied der Kompanie ist nicht nur ein hervorragender Sänger, sondern auch ein erfahrener Instrumentalist, dessen Auswahl an Mandoline und Gitarre ebenso glaubwürdig ist wie sein Gesang.
Ihnen wurde auch das De Pace Sextett in Rechnung gestellt, das klassische und populäre Stücke spielte.
In Akron wurde die Gruppe als eine der „fertigsten Gruppen“ bezeichnet, die dort aufgetreten sind.
Vom Musiker zum Schauspieler : die zweite Karriere von Bernardo De Pace
1920 traten die Brüder unter dem Namen Les Marchantes auf und spielten noch immer Mandoline und Gitarre.
Irgendwann zwischen 1920 und 1930 begannen die Brüder, getrennt aufzutreten.
1930 lebte Nicolas in Queens und arbeitete als Musiker in einem Theater.
Bernardo begann, sich auf andere Veranstaltungsorte auszuweiten.
Im Jahr 1931 gab er einen Auftritt im Radiosender Blue.
Er verzweigte sich auch in die Film- und Aufnahmeindustrie und arbeitete 1927 für Vitaphone und 1929 für Metro-Movietone.
Mit Vitaphone trat Bernardo am 4. April 1927 in einem Kurzfilm mit dem Titel „Der Zauberer der Mandoline“ auf.
Bei den damaligen Filmen handelte es sich um Stummfilme, aber Vitaphone versuchte, das zu ändern, indem es eine Aufnahme synchronisierte, die während des Stummfilms abgespielt wurde.
De Pace war das Thema des Kurzfilms und seine Musik wurde live aufgenommen, noch während die 35-mm-Filme belichtet wurden.
Der Kurzfilm war auch als Bernardo De Pace in den „Zauberer der Mandoline“-Stücken „Morning, Noon, and Night in Vienna“ bekannt.
Im Film war De Pace als Clown oder Pierrot verkleidet.
Während er spielte, verwendete er im Rahmen seiner Pierrot-Pantomime übertriebene Gesichtsausdrücke. Ähnliche „Verrenkungen“ verwendete er auch bei seinen Live-Auftritten.
Ein Rezensent des Des Moines Register sah die Aufführung 1925, zwei Jahre bevor sie gedreht wurde.
Als er es auf der Bühne sah, empfand er die Kombination aus Musik und Komödie als wirkungsvoll und sagte: „In einem wirkungsvollen Rahmen erscheint er als Pierrot mit einer Mandoline, die unter seinen geschickten Fingern weint, lacht und spricht. Es lohnt sich, seine Musik weithin zu hören.“ ."
Die Musik, die er in dem Kurzfilm spielte, war „Morning, noon and night in Vienna, That's why I love you, Tarentella“ und ein Gemisch aus Souvenir (aus Hoffmanns Erzählungen) und Humoreske.
Filme von Bernardo De Pace zeigten noch 1935 Variationen seiner Darbietung im Clownkostüm, als sein Auftritt mit den Andrini Brothers in Minneapolis kurz rezensiert wurde.
Die Darsteller trugen weißes Kreide-Make-up und Pagliacci-Kostüme.
Der Act, der so beliebt war, dass er fast zehn Jahre lang im ganzen Land und sogar in Australien auftrat, war 1935 in Vergessenheit geraten.
Die Minneapolis Star Tribune kommentierte damals, dass die Gruppe „schwach alberte“ und „keinen Blutdruck erhöhte“.
De Pace erlebte nicht nur einen Rückgang seiner Popularität; Vaudeville selbst befand sich im Niedergang.
Bernardo war jedoch so erfolgreich, dass er noch 1940 auf diesem Gebiet blieb und sich in der US-Volkszählung als Varieté-Schauspieler bezeichnete.
Allerdings war seine Arbeit möglicherweise nicht mehr stabil, da er 59 Jahre alt war und im Vorjahr nur wenige Wochen gearbeitet hatte.
Weniger Arbeit im Varieté bedeutete für Bernardo nicht den Ruhestand, dessen Talent ihm den Wechsel auf eine prestigeträchtigere Bühne, die Metropolitan Opera in New York, ermöglichte.
In einem Nachrichtenartikel aus dem Jahr 1946 wurde De Pace als Verantwortlicher für die Bereitstellung von Bundinstrumentenspielern für die Oper benannt, wenn solche benötigt wurden, wobei er selbst Mandoline spielte.
Zu den Künstlern, mit denen er zusammengearbeitet hat, gehören Enrico Caruso, Mario Lanza und Ezio Pinza.
